「관객들은 모르는 뮤지컬 제작과정을 공개하기 위해 뮤지컬 ‘바람을 불어라’의 6개월간 제작기를 전한다. 뮤지컬 제작과정의 순서에 맞춰 ①작가, ②작곡가, ③안무가, ④음향감독과 조명감독, ⑤배우들의 연습현장1, ⑥배우들의 연습현장2 순으로 제작 당시의 이야기를 들어보고, 현장을 취재한다.」

관객은 조명이 밝게 비추는 무대와 조명아래 춤추고 노래하는 배우를 본다. 그 뒤에는 완벽한 무대를 만들기 위해 바삐 움직이는 손들이 있다. 관객들 등 뒤의 캄캄한 작업실에서 저녁공연을 준비 중인 뮤지컬 ‘바람을 불어라’의 조명감독 김희경, 음향감독 조형빈을 만났다.

▶ 작품은 선택하는 것이 아니라 선택되어 지는 것

“해야 하니까 하는 거죠.(웃음) 사실 저희에게는 선택권이 없어요. 조명이나 음향 스태프 같은 경우에는 그냥 내가 사랑하는 일이니까 하게 되는 경우가 많아요. 작품을 골라서 맡게 되는 것 보다는 작품이 저희한테 오는 거죠.” 음향감독 조형빈은 프리랜서다. 전작이었던 뮤지컬 ‘캣츠’의 열혈 팬인 음향디자이너 감독의 권유로 작품에 합류하게 됐다. 조명감독 김희경은 극단 모시는 사람들의 배우다. “선택된 거죠. 우리극단 작품이니까. 조명은 처음 잡아봤는데 이것도 은근히 재밌더라고요.”

▶ 조명, 무대 반대편에서 주고받는 손짓 발짓

조명감독 김희경은 ‘조명은 배우들과 타임을 맞추는 것이 중요한 작업’이라고 말한다. “요 장면에 배우가 딱 조명 안에 들어와야 하는데, 조금 삐져나가서 조명을 못 받으면 안쓰럽더라고요. ‘조금만 앞으로 나오지’ 속으로는 엄청 소리치죠. 공연 중에 큰소리로 말할 수는 없으니까, 손짓 발짓해가면서. 나중에는 배우들이 노래하다가도 자연스럽게 절 보면서 맞추고 있더라고요.(웃음)” 극 중에는 전유민 캐릭터를 맡은 배우가 안테나를 잡는다는 설정으로 직접 핀 조명을 조정하는 부분이 있다. “전체조명과 핀 조명이 같이 가니까 배우가 연기 중에 직접 조명을 잡는 장면을 연출했어요. 잘 보시면 곳곳에 연출로 숨겨진 아이디어들이 많아요. 한 장면을 위해서 스태프에게 많은 돈을 쓸 수는 없잖아요. 아마 연출님이 이런 기법으로 예산에서 부담스러운 부분을 커버하신 것이 아닌가 싶은데요? (웃음)”

▶ 관악기 소리에 묻혀버린 보이스를 잡아내라 (음향)

“이번 작품은 유난히 음향이 힘들었어요. 관악공연은 원래 마이크를 하지 않아요. 워낙 소리가 크니까. 원더 스페이스는 소극장이라 관악기 소리를 이겨낼 수 있는 방법이 없어요. 순수한 관악기 소리에도 배우들의 노래 소리가 묻혀 버리고, 그 목소리를 잡아내려고 소리를 높이면 객석에서는 귀를 틀어막고 봐야할 정도로 시끄러워지니까.” 손댈 수 없는 부분이라 처음에는 악기에 대한 생각은 하지 않았다. 오로지 배우들의 소리를 잡아낼 생각에 여력이 없었다. 배우들의 목소리를 조금씩 안정적으로 잡아내가면서 솔로로 연주하는 악기들의 소리도 안정적으로 모으기 위한 아이디어가 나왔다. “무대 양 옆을 보시면 배우들이 직접악기를 들고 연주하는 모습을 볼 수 있어요. 그 자리 위를 보시면 가늘게 떨어진 검정색 마이크 선을 볼 수 있을 거예요. 솔로 연주는 강조해 줘야하니까 아예 하나의 연출 기법으로 연주도 마이크도 노출 시켜버렸어요.”


황류경 기자 newstage@hanmail.net
[공연문화의 젊은 비평그룹 ‘독’ ⓒ 뉴스테이지 www.newstage.co.kr]

뉴스테이지  

<저작권자 © 뉴스테이지, 무단 전재 및 재배포 금지>